Achter succes van een videogame er is een reeks fasen betrokken bij de ontwikkeling ervan; van het idee totdat het de handen van de gebruiker bereikt, doorloopt het een reeks fasen, die erg op elkaar lijken, ongeacht het type videogame of het platform.
De moderne industrie is in opkomst, de vraag naar videogames neemt toe, zodat digitale kunstenaars een veilige baan hebben op deze arbeidsmarkt. Als je vertrouwd wilt raken met ontwerpen en programmeren, dan is de FP-videogames en 3D-animatie Het is de ideale optie om meer te weten te komen over deze digitale kunst.
Hoewel alle videogames verschillend zijn qua genre of thema, zijn ze het er allemaal over eens een ontwikkelingspadDaarom laten we je in het algemeen de 5 belangrijkste fasen in de ontwikkeling van videogames zien.
Nadering
In dit stadium wordt het genoemd de oorsprong van het idee, worden hoofdvragen beantwoord, zoals het type videogame, de personages, of het in 2D of 3D zal zijn en op welk publiek het zal zijn gericht. Dit is een fase die niet mag worden onderschat, omdat vanaf hier al het andere zal worden geboren.
Tijdens de aanpak wordt ook de participatie van de betrokken mensen, teams en afdelingen vastgesteld, daarnaast wordt de haalbaarheid van het project en de ondersteuning van een studie onderzocht, waarbij ook moet worden ingespeeld op andere aspecten zoals:
- Geschatte kosten
- Game engine
- Geschatte releasedatum
Al deze informatie wordt gebruikt om de mogelijkheden van de videogame in perspectief te plaatsen en van daaruit de beslissing te nemen om verder te gaan.
Preproductie of ontwerp
Het is de tweede fase van de ontwikkeling van een videogame, hier begint de tussenkomst van schrijvers, ontwerpers, ingenieurs en leads om de aspecten van de uitvoering van het project te definiëren. De schrijvers werken het verhaal uit tot een goed verhaal, terwijl de ingenieurs en ontwerpers speculeren over wat er met de beschikbare technologie kan worden bereikt, op advies van de kunstenaars die ervoor zullen zorgen dat het kleurenpalet en andere visuals elkaar aanvullen.
Op dit punt is de videogame niet langer een idee, en wordt een prototype, er zijn omgevingen en interfaces, muziek, geluiden, karakters. Dit dient om een ontwerpdocument te hebben, een programmeerdocument dat de mechanica van het videospel ondersteunt.
productie
Is meest complete fase van de ontwikkeling van een videogame, is bepalend voor het succes ervan. Alle benodigde middelen en werk zijn erbij betrokken, zodat de videogame niet langer iets vooringenomen is en een echt, uitvoerbaar model wordt.
Op dit punt karakters zijn ontworpen, aangepast en weergegeven zodat ze er op de best mogelijke manier uitzien volgens de eerdere ideeën; Op audioniveau worden alle geluidseffecten van de wereld van videogames gegenereerd; er wordt geverifieerd dat het visuele gedeelte aantrekkelijk is voor de spelers en dat er geen fouten in de presentatie zitten. Ten slotte worden de dubs opgenomen en definiëren de programmeurs de laatste codes waarmee alle elementen van het spel als versnellingen kunnen werken.
Het is een van de fasen die het langst duurt, het is het meest onvoorspelbaar omdat de hele videogame moet worden voltooid, vormveranderingen moet ondergaan en onderdelen die niet aan de verwachtingen voldoen opnieuw moet doen.
Proefperiode
Zodra de productie klaar is, lijkt alles klaar te zijn, de videogame gaat de testfase of proefperiode in, waar het wordt onderworpen aan een strikte kwaliteitscontrole dat ervoor zorgt dat het eindproduct dat de gebruiker in handen zal krijgen de best mogelijke versie is; van deze fase de testers hebben de leiding, wie gaat taken uitvoeren zoals:
- Detecteer gebieden of niveaus met bugs
- Controleer of de weergave geen fouten
- Voorkom dat tekens stil blijven staan of instorten
- Zorg ervoor dat dialogen, nasynchronisatie en stemmen realistisch zijn
Kortom, de tester zal de game uitvoerig testen om bugs te vinden, maar alleen zodat het product dat de winkels bereikt geen bugs bevat. Ze zorgen zelfs voor het analyseren van de moeilijkheidsgraad van het spel en als het leuk is, met het potentieel om verkoop te genereren.
Pre-lancering
In dit stadium is alles klaar en is het geweest technisch goedgekeurd, maar dat betekent niet dat de klus geklaard is. op dit punt marketingstrategie is essentieel aangezien de meest aantrekkelijke promotionele afbeeldingen en trailers van de videogame moeten worden gebruikt. Het zal helpen om gameplays te doen en influencers te streamen om de verkoop te bevorderendat wil zeggen dat beroemde gamers het moeten uitproberen voordat het in de uitverkoop gaat.
Het is een etappe die niet mag worden onderschat, omdat er fouten kunnen worden gevonden die ervoor zorgen dat het team een deel van de videogame opnieuw doet. Als alles klopt, er wordt een releasedatum vastgesteld en dat betekent dat de game klaar is voor het publiek.
Absoluut, er zijn uitzonderlijke professionals betrokken bij elke fase, die kwaliteit, plezier en entertainment zullen garanderen, en dit kan alleen worden bereikt door de beste professionele training om de taken te vervullen die het ontwerp en de ontwikkeling van videogames vereisen. Aarzel niet om vandaag nog te starten met uw professionele opleiding!